TÉCNICAS Y CLAVES DE LA IMAGEN PUBLICITARIA
Vivimos en un mundo rodeado de imágenes que observamos en las calles y logran transmitirnos un mensaje con solo contemplarlas, pero usualmente pasan a ser comunes sin ninguna importancia llegando al punto de olvidarlas. La fotografía nos puede brindar mucho conocimiento y hacernos expandir visualmente nuestro entendimiento del entorno, si tan solo analizáramos lo que nos transmite una fotografía podríamos entender que la vida se trata de eso, capturar momentos y enseñanzas. Tomar una simple foto puede parecer sencillo, pero si no conocemos el trasfondo de las cosas, no sabríamos lo mucho que puede tardar el hacer que una persona logre comunicarse con esa imagen.
El león de Metro Goldwyn Mayer, es un caso donde como espectadores no nos llegamos a imaginar, que detrás de ese intro cinematográfico, hubo muchas fotografías con un riesgoso y ardúo trabajo, para lograr convertirse en uno de los íconos legendarios del cine, dejando en claro que las imágenes siempre estarán sujetas a un propósito.
Me permito citar al fotógrafo Ansel Adams, más conocido por sus imágenes de zonas, “La fotografía es más que un medio para la comunicación efectiva de ideas. Es un arte creativo”
Natalia Guzmán
Gustavo Pérez, nos deja una gran reflexión y también en un pensar diferente al que tal vez muchos no sabíamos de la fotografía publicitaria; como el se expresa frente a esto deja una incógnita del por que es tan importante, pero también la curiosidad de como funciona y para qué. Por otro lado, el tema de la fotografía publicitaria me parece interesante, en una perspectiva muy amplia e importante, ya que puede verse solo a simple vista, pero realmente hay una historia y mucho trabajo tras de ella; cada una de las fotografías lleva una serie de requisitos, ya que lo que se busca es poder complacer al cliente; pero no solamente ese sería el objetivo, también poder crecer co…
La fotografía de producto es hoy en día una de las industrias más grandes ya que por medio de estas se puede hacer el reconocimiento de dichos productos, previamente a tomar las fotografias se deben tener en cuenta varios aspectos para hacer una sesión exitosa, en primer instancia el fotografo debe tener presente de qué producto se hará, como funciona, como es su presentación, para qué sirve, su forma, su color (colores) sus angulos, entre otros que ayudarán a que se sepa como se debe satisfacer al cliente, personalmente considero que este es el paso más importante para saber que tipo de escenarios, ambientación y objetos terceros utilizar, también de esta manera ponerse en el papel de espectador para así…
Objeto y sujeto se complementan entre sí, se debe reconocer el objeto y mostrar la realidad de este, el elemento debe ser elocuente, debe mostrar una historia.
La fotografía y el diseño van de la mano, ambos profesionales deben compaginar adecuadamente para crear un buen equipo y así mismo el resultado será excelente.
A partir del producto se debe sobreponer y renacer sea cual sea la circunstancia social o económica del momento como en los años 30 y 40 donde a raíz de la gran depresión las ventas de maquillaje se incrementaron considerablemente, dejando a un lado la gran crisis económica que se vivía en aquel entonces, vemos allí un claro reflejo de la importancia de las imágenes y que…
La fotografía de producto puede parecer algo sencillo, pero realmente es más complicado de lo que parece, pues hay que tener en cuenta el ángulo y la luz adecuada para presentar cierto objeto, de este depende, pues no se puede presentar un juguete para niños con una luz dramática o una luz roja por decir un ejemplo.
Ana Gabriela Valdés López
Gustavo Pérez Dussan, un hombre el cual ha tenido una gran trayectoria en la fotografía, nos hace un recorrido por las primeras apariciones de la fotografía y los múltiples procesos que esta lleva. Se centra en la fotografía de producto, la cual, es el objeto sin ningún adorno, centrando toda la atención en este, logrando maravillosas fotografías, con el uso de la creatividad y la correcta disposición de luz, con el fin de estimular y tener una interacción entre producto y consumidor. Gustavo recalca, como el trabajo en equipo anteriormente, tenía un entorno familiar, con el fin de sacar buenas piezas gráficas, sin la necesidad de competir entre diseñadores y fotógrafos, como hoy en día se puede evidenciar, cayendo en…